La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) anunciaron la realización del Maratón DID INBAL 2026: Danzas Pluriversales, una iniciativa de alcance nacional que busca transformar la relación de la sociedad con la danza, al pasar de la contemplación pasiva a la participación activa en el movimiento como práctica artística y derecho cultural.
Durante la presentación en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo, ubicado en el Centro Cultural del Bosque, el coordinador nacional de Danza del INBAL, Alonso Alarcón Múgica, subrayó que el eje conceptual del encuentro radica en reconocer el movimiento no solo como disciplina profesional, sino como un derecho cultural fundamental. Esta perspectiva, afirmó, invita a la ciudadanía a involucrarse de manera directa en la experiencia dancística, en un ejercicio que privilegia la inclusión, la diversidad y la libertad de expresión corporal.
El evento, programado para el próximo 25 de abril en el marco del Día Internacional de la Danza, contempla más de 160 actividades gratuitas y simultáneas en las 32 entidades federativas, lo que representa uno de los esfuerzos institucionales más amplios para descentralizar la oferta cultural en México. La estrategia busca garantizar que la danza llegue a todos los rincones del país, fortaleciendo el reconocimiento de las múltiples expresiones que conforman el ecosistema dancístico contemporáneo.
El programa central se desarrollará en distintos espacios del Centro Cultural del Bosque y en el Jardín Escénico, donde desde las 10 de la mañana se desplegará un maratón que abarca desde el ballet clásico hasta las danzas urbanas, pasando por ritmos populares como el danzón y la salsa. La propuesta incluye además un enfoque pluriversal que integra géneros como el folclor, el hip hop y lenguajes experimentales, en un intento por reflejar la diversidad de cuerpos, identidades y tradiciones que coexisten en el país.
En entrevista, Alarcón destacó que esta edición pone énfasis en la democratización del acceso a la cultura, al tiempo que promueve la participación de públicos diversos, tanto especializados como nuevos espectadores interesados en aproximarse a la danza. Aseguró que el objetivo es consolidar una “fiesta de la empatía y la diversidad”, donde el cuerpo se convierta en un vehículo de conexión social.
La jornada inaugural estará a cargo de la Compañía Nacional de Danza, que presentará una gala contemporánea con obras de coreógrafos mexicanos como “Vértigo” y “Law of Fear Lost”, piezas concebidas para explorar emociones universales a través del lenguaje del movimiento. Paralelamente, el Centro de Producción de Danza Contemporánea (CEPRODAC) ofrecerá el programa “Entre la luz y la sombra”, que reúne creaciones de Beatriz Madrid y Bárbara Alvarado, bajo la dirección artística de Cecilia Lugo.
El componente académico también tendrá presencia con la participación de la Escuela Nacional de Danza Nelly y Gloria Campobello, cuya directora, Rocío del Carmen Rangel, destacó la importancia de estos espacios para que los estudiantes confronten su formación con el público y comprendan la dimensión viva de la danza como arte en constante transformación.
En el ámbito de la memoria histórica, el Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de la Danza José Limón rendirá homenaje al coreógrafo Guillermo Arriaga con motivo del centenario de su natalicio, así como a Patricia Aulestia, pionera en la institucionalización del Día Internacional de la Danza en el país desde 1982.
La dimensión institucional del proyecto incluye una apuesta por el fortalecimiento del ecosistema cultural mediante convocatorias y apoyos económicos. La Subdirección General de Bellas Artes, encabezada por Haydee Boetto Bárcena, informó que programas como “Saberes Danzados” y “Artes Escénicas en la Escuela” canalizarán recursos para la creación, circulación y formación, con el objetivo de consolidar la presencia de la danza en la vida cotidiana de la población.
Uno de los espacios más representativos será el Foro Toña La Negra, instalado en el Jardín Escénico, donde la música en vivo permitirá que los asistentes participen activamente en bailes colectivos. Danzoneras, orquestas de salsa y expresiones tradicionales como el fandango jarocho y el huapango transformarán el espacio público en una pista abierta, reforzando la idea de que el movimiento es una práctica compartida que construye comunidad.
Las autoridades culturales hicieron un llamado a difundir ampliamente esta oferta gratuita, al considerar que la apropiación social de la danza depende en gran medida del acceso a la información. La programación completa podrá consultarse en las plataformas oficiales del INBAL y de las instituciones culturales estatales.
En este contexto, el Maratón DID INBAL 2026 se perfila como una intervención cultural de gran escala que no solo exhibe la diversidad dancística del país, sino que propone una redefinición del papel del público en las artes escénicas. Bajo la premisa de que el movimiento es una fuerza vital compartida, la iniciativa apuesta por consolidar una ciudadanía que no solo observe la cultura, sino que la encarne activamente.
