En un momento en que la inteligencia artificial se ha convertido en protagonista global, su irrupción en el ámbito artístico continúa generando preguntas, expectativas y recelos. Bajo ese clima de transformación tecnológica, especialistas convocados por CONARTE coincidieron en la urgencia de abrir espacios de discusión que permitan entender los alcances reales de estas herramientas y su impacto en la creación contemporánea.
El segundo día de las Jornadas de Pensamiento Crítico en Torno a la Formación y Producción Artística reunió a académicos, artistas y gestores culturales en la Escuela Adolfo Prieto, donde se desarrolló la conferencia magistral “Inteligencia Artificial y herramientas digitales aplicadas al arte: ¿Utopía, realidad, resistencia o resiliencia?”, impartida por Marcela Flores Méndez, directora del Centro de Cultura Digital (CCD) de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México.
Flores Méndez, especialista en artes escénicas y luminotecnia, planteó que la irrupción de la IA debe abordarse desde la reflexión colectiva y la prudencia, evitando tanto la fascinación desmedida como los temores apocalípticos. Señaló que estas tecnologías pueden convertirse en aliadas de los procesos creativos siempre que exista una comprensión clara de sus límites, riesgos y posibilidades, y subrayó que el CCD trabaja precisamente en promover un uso consciente y responsable de las herramientas digitales, orientado al intercambio de conocimiento, la transformación social y la producción artística.
En su presentación “Resistencia para rehacer el mundo”, la directora habló de la complejidad de la relación entre tecnología y cultura, una tensión que se mueve entre dos polos: la utopía, asociada a la emancipación, la libertad de expresión y la democratización; y el desencanto, vinculado a la opacidad, el extractivismo de datos, la vigilancia permanente y la posverdad. Explicó que este binomio cultura–tecnología debe observarse como una red de relaciones vitales que modelan la vida y los modos de creación a través de sistemas, saberes y prácticas en constante mutación.
Flores Méndez invitó a cuestionar los sistemas sociotécnicos que pueden operar como nuevas formas de colonialidad al imponer modos uniformes de ser y pensar, al tiempo que destacó la importancia de defender la diversidad y la diferencia como mecanismos de resistencia frente a esos modelos. Uno de los ejes más potentes de la charla giró en torno a la necesidad de colocar “la defensa de la vida” como objetivo primordial de cualquier avance tecnológico, incluidos los vinculados a la inteligencia artificial.
El diálogo se amplió durante dos mesas de discusión moderadas por Lucía Lara, coordinadora de Exposiciones del Centro de las Artes de CONARTE. La primera, “Mitos y realidades del uso de IA en formación y producción artística”, reunió a Eusebio Sánchez, Angélica Yaneth Piedrahita Delgado y Humberto Abdiel Garza, quienes compartieron experiencias sobre la implementación de algoritmos en procesos educativos, creativos y de investigación artística. La segunda mesa, “Caminos para aproximar IA y herramientas digitales en la producción artística”, reunió a Ernesto Walker, Verónica Toledo y Pedro de Isla, quienes reflexionaron sobre los retos técnicos, éticos y conceptuales que enfrentan los artistas al incorporar estas tecnologías en su práctica.
Las Jornadas de Pensamiento Crítico concluirán el próximo sábado 29 de noviembre con una tercera sesión dedicada a explorar los desafíos profesionales del sector bajo el título “Vivir del Arte: de los principios estéticos e ideológicos a los multifactores administrativos y financieros”. La programación completa puede consultarse en conarte.org.mx y en las redes sociales de @conartenl.
